1、披紗巾的少女 約1516年 拉斐爾·圣齊奧 意大利 85cm×64cm 布 油彩 佛羅倫薩 彼蒂宮藏

《披紗巾的少女》又名《冬娜·薇拉塔》，據(jù)傳是拉斐爾為意中人畫的肖像。畫家運用了極為豐富的繪畫預言，充分發(fā)揮色彩表現(xiàn)力，每一筆都流露出一絲不茍的認真態(tài)度：女郎閃光的眼睛，安祥而略含倩笑的臉龐……華貴衣裙的百褶紋采用淺絳和銀灰的調子來表現(xiàn)，與肌膚的色彩相輝映。這種大膽的用亮色來轉換色彩的手法，顯示了拉斐爾對繪畫語言的自如運用，在16世紀的西方油畫中實屬首創(chuàng)。由于以真實對象為基礎，作品刻劃的理想化女性成份減少，去掉了不必要的神秘色彩，增強了形象的真實感，塑造了一位平凡而又具審美理想的女性。

2、吉卜寨女郎 1628-1630年 弗蘭斯·哈爾斯 荷蘭 58cm×63cm 布 油彩 巴黎　盧浮宮藏

畫家在這幅畫中采用了明快的大筆觸，以加強形象的表現(xiàn)力，并有意給這個到處漂泊的窮苦女郎增加快樂的情緒，以表現(xiàn)吉卜寨少女的熱情、豪爽。這幅畫與其說是肖像，不如說更象一幅風俗畫。畫中少女沒有宮廷女性的矯揉造作，沒有思想束縛，充滿民間氣息。畫家以敏銳的觀察力、嫻熟的技巧和熱烈的色調，把這個吉卜寨少女表現(xiàn)得神采飛揚，栩栩如生。

3、自畫像 約1669年 倫勃朗·凡·賴恩 荷蘭 114.3cm×94cm 板 油彩 倫敦　肯伍德美術館藏

倫勃朗的晚期，自畫像有了鮮明的個性表現(xiàn)。在這幅畫像中，他很注意臉部的內在氣質，并著意于其中蘊涵著的內在語言。畫中的倫勃朗，一雙眼睛炯炯有神，似乎在嚴肅著思考著什么，背景被淡化了，畫家用簡約、闊大的筆觸，去表達他的內心情感，而那嚴肅的神情，正是他生活重壓日益加劇的外在反映。

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4、洗 澡 時期:1892年 創(chuàng)作者:瑪麗·卡薩特 美國 規(guī)格:100.4cm×66cm 材料:布 油彩 存藏處:芝加哥藝術學院藏

《洗澡》這幅作品，畫家將孩子與母親的身子和手臂拉得很長，讓其在畫面上伸展開來。并運用俯瞰的方法，使背景色彩的分布劃分為上下兩部分，花紋墻紙的赭色與地面地毯圖案的紅棕色，通過母親的條紋服裝銜接起來，使色調在表現(xiàn)情緒中融為一體。畫家運用這種形式、色彩的目的，是刻畫母女之愛，特別是著力于刻畫女孩的可愛、母親親昵的動作，從而加深對母愛主題的烘托。

5、創(chuàng)造亞當 1510年 米開朗基羅·博納羅蒂 意大利 280cm×570cm 壁畫 梵蒂岡西斯廷教堂

取材自《圣經(jīng)》中的上帝創(chuàng)造世界的傳說。上帝創(chuàng)造的人類始祖亞當，被畫家描繪為體格健美的青年，充滿了現(xiàn)世人物的真情實感。在繪畫技巧上打破了中世紀那種獨立空間和單純裝飾的處理方式，并且以極其寫實的手法完美地刻畫了'人'的形象，這個形象意味著對自身的認識和覺醒，代表著文藝復興繪畫的經(jīng)典性。

6、丁香花束 1875年 雅姆·蒂索 法國 50.8cm×35.6cm 布 油彩 倫敦理查德·格林美術館藏

這是一幅色調優(yōu)美、充滿浪漫氣息的油畫。在綠色植物構成的背景前，身著白色長裙的女孩，手捧丁香花瓶，亭亭玉立。白色的長裙與繁茂的丁香花朵交相輝映，丁香花香溢滿畫面，使畫面充滿詩意與浪漫情調。